BASES DEL CONCURSO

(Última modificación: 24/06/2016)

1. El comité organizador del Festival ‘Cuento con vos, Poesía’ aceptará trabajos inéditos, es decir, que no hayan sido publicado ni estén participando en otro certamen, en dos bloques de edades: de 12 a 17 años y de 18 años en adelante, en las categorías de Poesía y Cuento breve. Cada aspirante deberá participar en sólo un (1) género de los señalados. La fecha tope de recepción de obras será hasta el 15 de agosto de 2016.

Los Organizadores no exigirán ningún requisito formal, salvo la edad mínima de los participantes que será desde los 12 años en adelante, el Jurado Calificador puede modificar este requisito de acuerdo con las circunstancias particulares y suficientemente justificadas.

2. El Jurado Calificador estará conformado por tres miembros principales, de reconocida trayectoria en el área del concurso, designados por el Comité Organizador.

3. Sobre el tema:

El tema de la obra, en cualquiera de los dos géneros, debe tocar el vínculo sensible  de quien escribe y su espacio vital (ciudad, campo). El propósito es encontrar, desde el convivir cotidiano, un cuerpo poético que aluda al vínculo hombre- paisaje, categoría implementada por Alí Primera al concebir al hombre nuevo “nuestroamericano”.

4. El Festival se regirá por las siguientes fases del desarrollo:

Fase I. Convocatoria y recepción de obras

Los interesados en participar enviarán al correo electrónico: festivaldepoesiazuliagbz@gmail.com  una obra por categoría, en Poesía: de tres a cinco páginas; y en Cuento breve: de tres páginas máximo. Los manuscritos deberán estar escritos en letra Arial, tamaño de fuente 12, interlineado a espacio y medio, hoja tipo carta. Deben ser firmados al inicio con seudónimo y, de la misma manera, el género debe estar indicado al comienzo del texto. Enviarán al correo electrónico ya señalado, también, los datos personales del autor: Nombres y apellidos, cédula de identidad, teléfono, dirección y correo electrónico, con el seudónimo del autor y el título del texto.

Fase II. Gran final.

El Jurado seleccionará tres (3) trabajos a premiar: 1er, 2do y 3er lugar y un (1) premio especial (de haber otro texto destacado) en cada categoría para los bloques de edad adulta. Para los niños y adolescentes su premiación será haber participado y se le otorgará diploma y medalla. La premiación se llevará a cabo en acto público la última semana del mes de septiembre del año en curso, como parte del Festival. Los ganadores adultos ofrecerán una lectura en voz alta de sus textos durante el desarrollo del Festival.

5. No se declararán premios desiertos ni empates.

6. La Secretaría de Cultura editará las obras ganadoras en una Antología.

7. Las situaciones especiales o eventuales no contempladas en el presente Reglamento, se regirán por lo que disponga el Comité Organizador.

I FESTIVAL DE POESÍA Y CUENTO BREVE “CUENTO CON VOS, POESÍA”

En homenaje al Grupo “Apocalipsis”

“NUESTRA HERENCIA EN ACCIÓN AL FUTURO”

                                  
 “La vitalidad humana depende de la creación.

Como método y verdad,

hacia el reencuentro con la humanidad.”

-       Gadamer -

FUNDAMENTACIÓN

‘Cuento con vos, Poesía’ tiene el propósito de impulsar en la región un nuevo espacio de participación que permita el nacimiento de nuevos movimientos literarios integrados por inéditos escritores y creadores ávidos de compartir sus propuestas estéticas.´

 ‘Cuento con vos, Poesía’, intenta construir una estética colectiva, que apunte hacia el modo de habitar nuestra región, como espacio donde todas las artes se unan y se convierta en significativo referente nacional de acontecimientos artísticos y culturales, de creación y animación, de agitación constructiva. En este sentido, el Festival debe ofrecer a los habitantes y visitantes de la región zuliana, la posibilidad del goce de la palabra oral y escrita, en su dimensión poética, a través de recitales, charlas, talleres, expo-venta de libros, conciertos, entre otras diversas maneras de leer para comprender el mundo que habitamos.

Estamos, pues, invitando –especialmente a los jóvenes– a encontrar, develar y revelar a través de la palabra escrita y oral, esa poética que trastoca la realidad, la ficción, y que transmuta haciendo así posible la maravilla del alumbramiento de nuestro propio Ser, de nuestra identidad humana y colectiva.

En definitiva, proponemos un espacio ciudadano como campo para exposiciones, conciertos, encuentros de los creadores, conversaciones y discusiones,  presentaciones de  novedades editoriales.  Fiesta de la palabra de tres días, en los que Maracaibo y los demás municipios regionales sean vistos y oídos con sensibilidad estética. 

GRUPO APOCALIPSIS DE MARACAIBO

Grupo literario creado en 1955, significó la irrupción de la vanguardia en la literatura zuliana del siglo XX, a través del surrealismo. Para ese año se había planteado en el Zulia la discusión acerca de la presunta involución de las letras zulianas, en una extensa campaña del diario Panorama. Se planteaba la crisis literaria del Zulia, ya que desde la muerte de Udón Pérez, Elías Sánchez Rubio e Ismael Urdaneta, a finales de la década del veinte, sólo cinco o seis nombres mantenían la tradición y abundaban los “consagrados», que llenaban estantes, con muchos libros publicados, pero de muy escasa calidad. 

En el Liceo Baralt, el profesor Pedro José López fundó el Centro de Apreciación Musical, que fue presidido, sucesivamente por Salvador Conde y Atilio Storey Richardson, con jóvenes como Lilia Linares, Ricardo Hernández Ibarra, Sara Cecilia Araujo, Miyó Vestrini, Néstor Leal y César David Rincón. Ellos se relacionaron con Ignacio de La Cruz, periodista de Diario de Occidente y Hesnor Rivera, poeta zuliano que había llegado del Sur del continente. Sólo la librería Orbe, de Felipe Hernández, tenía obras de Neruda, Pastori, Gerbasi y otros, que pudieran interesar a esa nueva juventud. 

En septiembre de 1955 esos jóvenes, después de un recital de Hesnor Rivera, cuya poesía no era entendida por los sectores tradicionales de la región, decidieron fundar en el Piel Roja, el grupo Apocalipsis. Allí estaban: Hesnor Rivera, César David Rincón, Ignacio de La Cruz, Néstor Leal, Miyó Vestrini, Atilio Storey Richardson, Laurencio Sánchez Palomares y Régulo Villegas, entre los que escribían poesía y los jóvenes artistas plásticos Francisco Hung, Homero Montes y Rafael Ulacio Sandoval, además de otros jóvenes aficionados a las letras y al arte en general. Intentaron desenvolverse con un sentido mágico de la realidad, que les permitiese traspasar todos los límites, trastocar todos los términos, brindar un universo nuevo desconocido y maravilloso. Fueron apoyados desde Caracas por Ramón Palomares, Adriano González León, Félix Guzmán, Mariano Picón Salas y otros escritores venezolanos que deseaban acabar con la excesiva retórica. Publicaron en Panorama y se entroncaron a la corriente surrealista, reivindicaron la obra literaria de Ismael Urdaneta, Elías Sánchez Rubio, Eduardo Matthyas Lossada, Humberto Cuenca y fueron influidos por Rimbaud, Lautremont, Apollinaire, Cesaire, Rilke, Cernuda, Lorca, Vallejo, Gerbasi, Eliot, Pound, Saint-John Perse, Novalis, Ramos Sucre y Juan Sánchez Peláez, entre otros. El grupo estuvo activo desde 1955 hasta 1958, fecha en que se dispersaron hacia Europa. Publicaron Paraíso de los condenados de Régulo Villegas y Los poetas del grupo apocalipsis, una antología realizada por Félix Guzmán y editada por la Universidad Central de Venezuela. Más tardíamente, se publicaron Para una fábula de Laurencio Sánchez Palomares y en la red de los éxodos de Hesnor Rivera; mientras que Néstor Leal, Laurencio Sánchez Palomares y César David Rincón, obtuvieron importantes premios de poesía. Practicaron una escritura automática en los sitios más insólitos de la ciudad. Mariano Picón Salas catalogó a Apocalipsis como uno de los «más sorprendentes hallazgos de la poesía venezolana en lo que va de siglo». 

Su ejemplo de agruparse fue seguido en Caracas y así apareció Sardio. Apocalipsis fue, según César David Rincón, «una especie de vuelta hacia los grandes mitos, hacia una cósmica y alucinante leyenda del hombre, lleno de la savia salvaje de la poesía». Jorge Luis Mena afirma que «el verdadero aporte, el verdadero legado del grupo y es lo que justamente lo avala ante la historia, está en haber propuesto unas nuevas coordenadas poéticas en el desolado horizonte de la poesía que para el momento se hacía en el Zulia (...) ocupan, con toda dignidad y justicia, un lugar destacadísimo dentro de la vanguardia poética y literaria del Zulia. Es preciso recordar, por otra parte, que Apocalipsis se adelanta algunos años a lo que iba ser la gran eclosión de los sesenta y sus vanguardias, que oficiaban y despachaban desde Caracas su furiosa iconoclastia para todo el país (...) eso es, eso fue Apocalipsis, la exaltación de una poesía creadora, de una pasión por el sueño y la evocación. Eso. Ni más ni menos». Iliana Morales Gollarza reconoce que la desnacionalización de Apocalipsis era aparente y que abiertamente navegaron desde el surrealismo hasta el Lago de Maracaibo, porque como dice Hesnor Rivera «en todas partes los movimientos siempre han partido de lo particular, que sería en este caso lo propio, lo que nos rodea, con la intención de vincular esa particularidad a un mundo universal. Ese ha sido siempre el principio de los grandes poetas románticos, y los nativismos bien orientados tuvieron como finalidad eso, solamente que la mayor parte de los nativismos estuvieron mal orientados y se quedaron simplemente en el detalle, sin trascendencia, en lo anecdótico, en lo inmanente, que jamás iba a poder ser llevado al plano de la trascendencia necesario.»

Fuente: Jesús Ángel Parra
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